世界各地，都有自己著名的画作。

每一种画作，都结合了自己对诗意的理解。

莫奈的《睡莲》，光影流连。

《睡莲》

梵高的《星空》，想象惊艳。

《星空》

达芬奇的《蒙娜丽莎》，神韵浮现。

《蒙娜丽莎》

王希孟的《千里江山图》，恢弘悠远。

《千里江山图》

中国人，一直是诗的后裔。

无论是春秋的《诗经》、两汉的《乐府》、亦或是盛唐的诗词风流，都滋养了每一代中国人的内心。

无论是黄毛稚子，又或是耄耋老人；无论是恬隐乡村，又或是侨居海外，只要是中国人，都能在心底浅吟低唱：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”

农民工读诗人李小刚

工业革命，是人类文明的鞭子，让人类的发展进程越来越快。被催动了近三百年的全世界，似乎都在资本的鞭笞下忘了诗意。

但中国人，可能是世界上唯一没彻底忘记那一份诗意的民族，才会在让沉睡百年的中式风格依然留在自己家中，而非博物馆里。

原始结构图

今天为大家带来的中式案例，来自大华铂金瑞府。151平的空间里，设计师柯小芳用她的视角，诠释了传统与现代、奢华与朴素之美。

一进门，胡桃木的气质瞬间打动人心。相比起其他木质，胡桃木手感较润，相当于木质材料中的“雪媚娘”。

柴门闻犬吠，风雪夜归人，当一个人风尘一路终于回家的时候，当然希望，家是温柔的。

左手边是餐厅与厨房。民以食为天，每个传统的中国人都把正餐看成一天中最重要仪式。

因此，餐桌用的是胡桃木的芯材。芯材颜色较深，蒸洗之后更偏向深巧克力色，抛光之后更显奢华。给家人聚餐的氛围增添了仪式感。

右手边，一个大气的储物柜撑起了对应餐厅的结构感，左右平衡相生相长。换鞋凳嵌入立柜，成为了归家的缓冲。

往前看，二十四柱木栅是建安的风骨，不加雕饰，充满力量。在客餐厅之间，是物理的隔断，但又是气质的通道，预示着走进客厅后的豁然开朗。

就像诗人格律，房屋设计也有暗章。如果说玄关处的设计，是设计思维的破题，那么客厅的开放，就是文化理念的传达。

以竹为意象的色彩布置，是对古典沉郁的冲淡。一幅黄山迎客松的山水画，不抢色泽位置，却占住了客厅气韵的原点。

就整体而言，三面沙发以品字形占据了房间的吉位，让过了动线通道，形成三位一体，但又区分了主次。三幅挂画做为配角，在视野空间之外却有遥相呼应之感。

再看另一侧，电视柜满足的是功能需求，但设计师没有忘却普通人的精神满足。

大理石打底的背景墙，搭配桌角一点红梅，举头再见古色古香的灯笼灯，有点中式赛博朋克的味道。整体空间有红有绿，但在过度之中，却没有半分俗气。

走廊这一幅倦鸟归巢图选的更是恰到好处，所在之处正是通向卧室的转角。流年去静好，倦鸟当归巢，本就是极好的意象，放在此处更有一种“悠然见南山”的写意--非是我去见南山，而是南山来见我。

在过去，书房是日常消遣大部分时光的地方。所以在规划、设计、布置方面都特别用心。

但不同于常规的观念，中式书房其实一般强调的是简单。一桌一椅一方几，一窗一屏一天地，儒释道一家的中国人早就把读书看作是一种修行。

现代人也确实没有必要做的这么芜杂，除了把卷宗变为电脑，其实无差。

卧室背后墙面的画被称为“庄周梦蝶”，出自《庄子.齐物论》。“不知周之梦为蝴蝶与，蝴蝶之梦为周与?”

整个卧室空间对称大气，通体大衣柜做成宅门模样，豪华而又有安全感。